从“一阵风”到“扎下根”——长沙“非遗班的少年”，有戏！

长沙晚报掌上长沙6月12日讯（全媒体记者 郑湘平 通讯员 唐梦虹 杨熙）6月12日晚，浙江桐乡濮院时尚古镇，2026年“文化和自然遗产日”浙江省主场城市（嘉兴）系列活动暨2026非遗传播创新案例颁奖仪式举行。现场公布了本年度“全国非遗传播创新案例”入选名单，“非遗班的少年”——长沙市戏曲进校园活动名列其中，与来自全国各地的优秀案例一同获得这一荣誉。

此前，该项目已获评2025年度长沙市未成年人思想道德建设工作创新案例。非遗传承与德育培育，实现了双向赋能、协同发展。

校园里，非遗不再“来去匆匆”

过去，非遗进校园有时会面临“碎片化、一阵风、缺师资”的困境。一场演出热热闹闹，但散场之后，如何在日常教学中持续留存，成为一道现实难题。

在长沙，这一问题有了新的破解思路。在市委宣传部、市文旅广电局、市教育局等多部门的共同推动下，由市非物质文化遗产保护中心、市湘剧保护传承中心、市花鼓戏保护传承中心承办，一同探索出一条从“进校园”到“在校园”的转型之路。他们明确了三个转变方向：从碎片化教学转向体系化培育，从外部单向输入转向内部自主驱动，从简单“进校园”转向深度“在校园”。落到校园里，就是实实在在的变化——非遗开始排进课表，学校教师不再是“外援”唱主角，孩子们也不只是台下的观众。

非遗的现代教育解构：课程、师资、管理三位一体

要让非遗真正扎根校园，不能靠“零敲碎打”，而要从现代教育视角进行系统解构。长沙在课程体系、师资体系、管理体系上同步发力，形成了一套可复制、可推广的育人模型。

课程体系上，湘剧、长沙花鼓戏、长沙弹词等传统戏剧、曲艺不再“孤军奋战”，而是与湘绣、脸谱、面塑、剪纸等20余项本土非遗“组团”登场。低年级描脸谱、用面塑做戏曲人物，中高年级学身段、练唱腔，有戏曲基础的孩子参与节目创排与表演——不同年龄的孩子，都能找到自己的参与方式。非遗不再是“课外活动”，而是进入课表、分年级递进的系统课程。

师资体系上，长沙创造了一个温暖的名字：“非遗提灯人”。一边请来国家级、省市级非遗代表性传承人进校开大师课，传绝活；另一边通过系统培训，从200余名志愿者骨干中选拔出30名核心“提灯人”，常年驻扎校园。他们不是匆匆过客，而是孩子们身边随时可以请教的人。这一模式由市非物质文化遗产保护中心联合市湘剧保护传承中心、市花鼓戏保护传承中心，以及各级非遗传承人、各校选出的教师，共同实施。

管理体系上，长沙建立了“政府引导、机构实施、学校参与、传承人支撑”的协同机制。多部门联合、定期调度，形成了从市级到校级的闭环管理链条。正是这套系统化的管理体系，保障了非遗从“一阵风”变成了“扎下根”。

非遗成长的新生态构成：学校、非遗馆、非遗馆+

非遗的传承，不能只靠校园一方，而要构建一个开放、联动的新生态。长沙以学校为圆心，串联起非遗馆与“非遗馆+”多元空间，让传统文化触手可及。

学校是主阵地。全市已有10所试点学校建起了标准化的“非遗戏曲社”，实行“常设班+兴趣班”双轨运行——精品创作和普及体验各得其所。戏曲进校园工作8年累计覆盖1400余所校园及场馆，年均开展300余场活动、8万名中小学生沉浸式参与。

非遗馆是活态资源库。长沙市非物质文化遗产保护中心联动各级非遗分馆，定期组织学生走进非遗馆，看展览、听讲解、亲手体验传统技艺。非遗馆不再是静态的陈列空间，而是孩子们的“第二课堂”。

非遗馆+则进一步延伸了边界。非遗传承实践基地向孩子们敞开，校园外的社区、剧场等也成为非遗教育的拓展空间。线上线下联动，展演直播、媒体报道每年点击量突破100万。学校、非遗馆、非遗馆+相互赋能，构成了非遗的全新生态。

一颗颗种子，在校园里发芽

数据背后，是一个个鲜活的场景：有孩子在课后主动哼起花鼓戏的调子，有家长在展演台下红了眼眶，有曾经的“小戏迷”变成了能给同学讲戏的“小传人”。一批批“小戏骨”“小传人”在校园里冒了出来，长沙本土非遗在青少年中真正“活”了起来。

更重要的是，这套“文化认知+技艺实践+成果展示”的育人体系，把非遗和德育、美育、劳动教育揉在了一起。家校社协同育人的“长沙模式”，已然成形。

非遗在校园的未来探索：五育课堂、课后服务、共建基地

荣誉是鼓励，更是新起点。据活动相关负责人介绍，2026年长沙市戏曲进校园活动现已启动，全市各中小学校可自主申报，下半年开学后将按计划派送非遗戏曲课程、演出及体验活动进校园。面向未来，长沙已形成清晰的探索方向：

五育课堂深度融合。将非遗元素系统植入德育、智育、体育、美育、劳动教育，深挖非遗里的红色文化与思政元素，开发跨学科主题课程，让非遗成为“五育并举”的鲜活载体。

课后服务提质升级。依托“非遗戏曲社”和“常设班+兴趣班”模式，把优质非遗资源送入课后服务时段，既减轻家长负担，又让孩子在课后时间里长本事、传文脉。

共建基地扩面下沉。加大对乡村学校的资源倾斜，让城郊和乡村的孩子也能参与其中；扩充“非遗提灯人”队伍，推动更多学校与非遗保护中心、传承机构共建实践基地；落实戏曲振兴三年行动计划，让这场扎根行动行稳致远。

“戏曲声声传文脉，少年灼灼承芳华。”当传统艺术的种子在万千校园里生根发芽，中华优秀传统文化便不再只是书本里的词句，而是孩子们举手投足间的自信与热爱。这，或许就是“非遗班的少年”最动人的地方——它让非遗走出了遥远的记忆，真正走进了少年的日常，也让每一个少年，都有“戏”。