湖南美术馆徐悲鸿大展进行时,二十位专家带你读懂“何以悲鸿”

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长沙晚报掌上长沙9月5日讯(全媒体记者 肖舞)白露过后,长沙暑热渐退,湖南美术馆内却热度不减。展厅里,一幅幅跨越近百年而来的原作前,观众久久驻足——那奔腾的骏马为何如此充满力量?《田横五百士》《愚公移山》等巨制背后,又藏着怎样的时代深意?

9月5日,“迥立向湘江——百年巨匠徐悲鸿艺术大展”正在湖南美术馆展出。作为徐悲鸿诞辰130周年的重要纪念活动,此次展览精选与湖湘文脉相关的100件作品,设五大篇章,打破传统编年叙事,融合数字动画与场景复原,为观众呈现了一场沉浸式的艺术盛宴。

为帮助广大市民游客更好地观看本次展览、理解徐悲鸿的艺术人生,本报记者从日前召开的学术研讨会中,梳理二十余位专家的精彩观点。希望这份指南,能成为您走近徐悲鸿的一把钥匙。

何以悲鸿:一位画家的时代抉择

徐悲鸿笔下精准的造型与雄健的力量感,源于他在时代洪流中做出的人生抉择。

专家认为,徐悲鸿所处的时代,美术界面临双重困境:传统绘画日趋程式僵化、脱离现实;西学涌入后又普遍出现盲从跟风与文化失语。在这一背景下,徐悲鸿展现出强烈的“文化自觉”。相较刘海粟强调中西直观相通、林风眠对接现代艺术,徐悲鸿选择将西方古典写实体系植入中国,弥补传统绘画不足,重构中国现代美术教育与视觉体系。评价徐悲鸿,需置于近代史与新文化运动脉络,方能理解其真正价值。

奔马:民族精神的图腾。

  这一选择使他与胡适之先生具有精神上的同构性——内忧外患的时代迫使他们在专业成就之外,更以文艺学术之身与中国近现代历史同行,唤醒民众,推动社会走向现代之路。

专家从三个层面概括徐悲鸿写实体系的贡献:将法国古典主义与学院派写实技巧融入中国传统写真,把中国绘画的意韵融入写实造型;成为20世纪中国历史画和主题性美术创作的先驱,《徯我后》《田横五百士》《愚公移山》为此后中国主题性创作奠定了科学化、规范化的写实基础;参与构建新中国现实主义美术体系,确立写实主义教学体系,推行“素描+写生+现实主义题材创作”模式。徐悲鸿的写实主义不仅是一种画法,更是一套能够组织人、调动资源、抵达前线的行动机制。他曾于1937年在长沙办展以艺救亡,近90年后其作品再现湘江畔,期待激荡起时代的回响。

画中有魂:经典作品的多维解读

徐悲鸿作品之所以经典,不仅在于技法高超,更在于每幅重要画作背后都有深刻的思想承载。

历史画:思想家的画笔。徐悲鸿从法国带回的不仅是写实技法,更是一整套根植于欧洲学院传统的“历史画”创作理念——历史画家被视为“手持画笔的思想家”。其英雄叙事呈现清晰演进脉络:《田横五百士》聚焦个体英雄忠贞气节,《徯我后》延伸至民众苦难与英雄救赎;《愚公移山》完成核心转型,将普通劳动者塑造成民族英雄,实现从“英雄救民”到“人民自为英雄”的升华。

展厅一隅。

奔马:民族精神的图腾。徐悲鸿手稿《马与美术》系统剖析了他画马的思想——以形似为基础,以精神风骨为最高追求。1940年旅居印度大吉岭期间,他通过骑马体验感悟马匹性情,完成风格成熟的关键一跃。他笔下骏马将传统“瘦马”风骨与现代雄健力量融为一体,承载昂扬时代精神,成为自立进取的民族象征。

未完成的遗作。徐悲鸿未完成的油画《鲁迅与瞿秋白》,以书房静谈聚焦文化战线的“笔杆子革命”,用生活化细节传递精神力量,开辟了知识分子革命题材的独特范式,成为连接民国左翼文艺与新中国红色美术的珍贵遗存。

中西之间:文化自觉与融合之道

徐悲鸿的“中西融合”绝非简单套用西画技法,而是一场深层的文化实践。

专家认为,徐悲鸿的中西融合包含三个维度:在技法上,他将西方写实造型与中国传统笔墨意韵融合;在视觉体系上,他借用西方技巧但保持民族审美精神;在教育上,他突破传统师徒模式,搭建起系统化的现代美术教育体系。

宽大电子屏中的作品。

作为最具文化自觉的知识分子代表,徐悲鸿是中国现代美术的开拓者。徐悲鸿立足民族本体、开放融通、扎根现实的探索,为当代美术自主知识体系建构提供了历史经验。徐悲鸿的书法同样成就卓著——碑帖融合,行书在顺应笔势中构建遒劲振奋的形态特征。他更重视美育,认为通过建立美术馆和举办展览能提升大众审美能力,为当今利用社会资源开展美育提供了重要学术引导。

湘江之畔:徐悲鸿与湖湘的不解之缘

本次展览以“迥立向湘江”为题,徐悲鸿曾于1937年在长沙办展以艺救亡,与湖湘渊源深厚。展览是徐悲鸿纪念馆与湖南美术馆历经两年筹备、于马年推出的特展,借徐悲鸿诞辰130周年契机深化个案研究。

策展以湖湘文化为切入点,营造沉浸式体验。徐悲鸿《九歌》系列将楚辞浪漫与湘水气韵融入写实笔墨,《奔马》昂扬奋进的意象契合湖湘“经世致用、敢为人先”的精神内核。

展览吸引众多年轻人观展。均为长沙晚报全媒体记者 肖舞摄

展览亦是对徐悲鸿美育理念的践行,让公众在真迹前驻足思考。了解这些背景后,再看徐悲鸿的作品,您看到的不仅是一位画家的精妙技艺,更是一个时代的选择、一位知识分子的担当,以及一段与湖湘大地息息相关的精神对话。艺术从来不只是关于“如何画”,更是关于“为何而画”。

据悉,展期至11月1日,展厅设于湖南美术馆1号、5号、6号及特1展厅,免费向公众开放。

【作者:肖舞】 【编辑:黄丽心】
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